FRANGIBLE SEAMS OF LORE 50:02
Karoline Leblanc piano, organ, synthesizer
Paulo J Ferreira Lopes percussion, field recordings
Recording (2025) Montage (2026): PJFL
Cover: KL
Format CD-R / Cardboard sleeve / Stamped CD
Limited edition of 50
Release date: July 12th, 2026
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Citizen Jazz (France)
11 octobre 2026 par Franpi Barriaux
Il est des travaux qui ne ressemblent à nul autre, car les forces en présence sont fondamentalement acquises à une direction commune, à un axe de recherche et de sensations ainsi qu’à leur processus. Voilà ce qui vient à l’esprit lorsqu’on entame l’écoute de Frangible Seams of Lore, le nouvel album du duo formé par la pianiste québécoise Karoline Leblanc et son compagnon, le percussionniste Paulo J. Ferreira Lopes. Le premier depuis que le couple est installé au Portugal, pays de naissance du rythmicien. On se souvient de Edged Once Fractured, sorti en 2025 sur leur label Atrito-Afeito, et ce nouvel album en épouse les contours : une pièce unique, improvisée mais travaillée comme un matériau à sculpter, découpé, scénarisé et mâtiné d’électronique subtile, souterraine, presque chuchotante pour créer une atmosphère singulière. Particulièrement propice au voyage intérieur.
Car dans ce morceau de presque une heure, il convient de s’abandonner. De se laisser porter. De suivre l’écho lointain, presque intangible d’un piano au ventre ouvert, aux cordes effleurées. De permettre aux percussions de se fondre dans les notes de cristal d’une main droite intermittente. Il ne s’agit pas pour Leblanc et Ferreira Lopes de chercher la narration ou une suite logique et mélodique. Le fruit de l’improvisation naît d’un son et d’un écho, d’une frappe, d’un subtil revirement des percussions où le métal des cymbales crée un équilibre, et donc une tension. Jamais négative ou interpersonnelle, cette tension tient plutôt de la relation entre les pôles, ou du mouvement induit qui roule parfois du piano aux peaux, des cordes au métal et s’égrène dans l’écho omniprésent, souvent prolongé par l’électronique.
Ce qui est intéressant dans Frangible Seams of Lore, c’est que par son processus et la scénarisation (coupures, montage) voulu par Ferreira Lopes, l’imprévisibilité est portée par une forme de progression, de réponses et de cycles qui méritent l’écoute profonde et laissent parfois une sensation de flottement dans des limbes confortables et assez oniriques. Teinté de sons aqueux, fruit de field recordings qui servent davantage au traitement du son qu’au climat général et qu’on ne perçoit que dans le lointain, comme passés au tamis du clavier de Karoline Leblanc, Frangible Seams of Lore est une expérience totale et essentielle qui demande concentration et lâcher-prise pour s’en remettre entièrement au duo. La démarche, très contemporaine, produit un enivrement léger et constant.
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Percorsi Musicali (Italy)
September 3rd 2026 by Eyal Hareuveni
Pianist Karoline Leblanc and percussionist Paulo J Ferreira Lopes’s Frangible Seams of Lore transform sonic, resonant, and friction-like events into a profound philosophical statement, or a musical deep meditation.
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Orynx (Belgique)
28 juillet 2026 par Jean-Michel Van Schouwburg
Collaborant depuis de nombreuses années au Québec et ensuite au Portugal, la pianiste Karoline Leblanc et le percussionniste Paulo J Ferreira Lopes nous livrent ici un nouvel état de leurs recherches musicales basées sur l’improvisation contemporaine. Après avoir procédé à de véritables improvisations exploratoires dans une dimension sonore vibrationnelle et introspective durant l’année 2025, les deux artistes, principalement Paulo J Ferreira Lopes, ont découpé des parties des enregistrements et assemblé composé dans une suite évolutive de 50:02 intitulée Frangible Seams of Lore en y ajoutant / superposant des sons d’orgue, des mouvements d’eau captés dans des enregistrements de terrain et des touches d’électronique. C’est à la fois sourd, grave, percussif, résonnant, introspectif, les différents timbres et sonorités s’agrégeant dans un temps suspendu incorporant le silence. La pianiste explore le toucher des cordes à l’intérieur de la caisse de résonance du piano avec différents objets et techniques alternatives alors que le percussionniste s’insère remarquablement dans le flux avec des percussions métalliques et cymbales. Les deux artistes ne font qu’un sublimant le dialogue du duo dans le mystère d’agrégats sonores qui se complètent ou se diversifie par la grâce d’un toucher précis et concentré dans l’instant et l’écoute mutuelle. La percussion crisse, siffle, vibre dans l’air, grésille, frise l’infra-son ou s’irise dans des griffures appliquées sur la surface des cymbales ou le filetage des deux câbles du grand piano. Cette musique peut être entendue successivement dans une forme de recueillement où l’imagination perceptive de l’auditeur se renouvelle au fil des écoutes et de la découverte incessante de l’imbrication sonore et émotionnelle. On a affaire à une musique contemporaine de haut niveau réalisée dans la simplicité de la mise en commun des ressources sonores au service d’un paysage mental et d’une ferveur intérieure, langue de feu d’un idiome neuf. Un magnifique témoignage d’une conception de la création musicale sans concession qui fait suite à leurs trois précédents albums en duo qui se précise au fil des années : Kumbos (atrito afeito 008 / 2017), The Wind Wends Its Way Round (atrito afeito 012 / 2023) et Edge Once Fractured (atrito afeito 013 / 2024).
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Trybuna Muzyki Spontanicznej (Poland)
September 25th 2026 by Andrzej Nowak
Piątkowa aura sprzyja słuchaniu muzyki, która koi zszargane nerwy, nie zadaje pytań retorycznych, płynie wartkim, intrygującym strumieniem i dobrze oddaje perspektywę rozpoczynającego się weekendu.
Najnowsze nagranie osiadłej w Portugalii kanadyjskiej pianistki Karoline Leblanc i jej nie tylko muzycznego partnera, perkusisty i perkusjonalisty Paulo J Ferreiry Lopesa w pełni zaspokaja oczekiwania wyartykułowane w poprzednim akapicie. Preparowany fortepian, rezonujące perkusjonalia i smakowite zdobienia, z jednej strony odrobinę syntetyczne, z drugiej zebrane ze świata fauny i flory, czyli field recordings. Podróż dwójki mieszkańców przepięknej Sintry trwa 50 minut i zdaje się skrzyć urodą w każdej sekundzie swojego trwania.
Na starcie wita nas feeria szeleszczących, perkusjonalnych fraz, pochodzących zapewne także z wnętrza fortepianu. Wtórują im pojedyncze dźwięki z czarnej części klawiatury. Narracja zdaje się być wystudzonym ceremoniałem, w środku którego tli się szczypta niepokoju. Muzycy chętnie skupiają się na tym etapie podróży na szczegółach, pojedynczych frazach, którym dają przestrzeń na efektowne wybrzmiewanie, niczym prawowici spadkobiercy artystycznej spuścizny po AMM.
Ich skrupulatna praca powoduje, iż w niektórych momentach wszystkie dźwięki przypominają śpiew. W tej strudze post-fonii zdarzają się jednak głośniejsze incydenty. Ale one jedynie podkreślają wagę rytuału ciszy i skupienia. Głęboka wyrwa wspomnianej ciszy zdobi zakończenie pierwszego kwadransa improwizacji. Strzępy dźwięków łączą się tu w efektowne plejady. Przez moment wydaje się, że flow szuka pewnej meta rytmicznej regularności.
Pomiędzy dwudziestą siódmą, a trzydziestą piątą minutą Karoline i Paulo zabierają nas do mrocznej pieczary. Słyszymy mnóstwo tajemniczych dźwięków – szumy, szmery, garść mikroskopijnych, syntetycznych plam, zapewne z organów i syntezatora, a nade wszystko z pakietu nagrań terenowych. Po bodaj najpiękniejszym fragmencie albumu muzycy z mozołem odbudowują opowieść. Znów tkają ją z drobiazgów. Powraca brzmienie czarnej klawiatury, które kreuje dodatkowe napięcie. Ostatnie dziesięć minut wydaje się bardzo minimalistyczne. Znów dużo do powiedzenia ma cisza, drżące, szeleszczące podmuchy zimnego powietrza. Finałowa prosta jest rodzajem medytacji. Razem z pianistką i perkusjonalistą bez trudu osiągamy oniryczny błogostan.
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Kathodik (Italy)
August 23rd 2026 by Marco Carcasi
Album d’impressionante maturità e profondità questa nuova uscita del duo Leblanc / Lopes.
Che par quasi una bestemmia il suo esser disponibile solo in digitale più una risicata manciata di copie in Cdr (le trovate sul sito di Atrito-Afeito).
La pianista/organista canadese (qui anche al synth) ed il percussionista/field recorder portoghese, ben si conoscono avendo collaborato in una miriade di progetti, nello specifico, “Frangible Seams Of Lore”, è il succo concentrato di un 2025 passato ad improvvisare fra tensioni e silenzi riverberanti.
Cut-up di materia in dispersione, di scultorei metalli risonanti e gocce di piano lasciate cadere con grazia da classica contemporanea.
Un ascolto profondo e avvolgente fuori dal casuale baccano mainstream che spesso avvolge come Domopak uscite similari (semplici steps che nascondono atteggiamenti da, buona la prima, che per favore, risparmiateci, ne abbiamo le stanze piene).
Qui percorso e punto d’arrivo son ben chiari.
Un balsamo per padiglioni auricolari stremati.
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Moors Magazine (Netherlands)
July 27th 2026 by Holly Moors
Karoline Leblanc is een Canadese pianist en componist die samen met de Portugese percussionist Paolo J Ferreira Lopes bijzondere composities maakt, samengesteld uit haar geïmproviseerde pianospel en Ferreira Lopes’ subtiele percussie, aangevuld met orgel, synthesizer en verldopnames. Dat leverde al het geweldige album Edged Once Fractured op, en dit keer komen ze met een compositie van bijna een uur die gaat van tamelijk uitbundig tot fluisterzacht.
Frangible Seams of Lore, oftewel Breekbare verbindingen van de overlevering is een compositie die je in één keer moet beluisteren, liefst met een koptelefoon op, zodat je niet gestoord wordt, want de prachtige spanningsbogen die de twee hier opbouwen moet je rustig ondergaan. Zelf zit ik vooral ook bij de fluisterzachte passages op het puntje van mijn stoel, zo mooi vind ik ze. Het is dan ook bijna een doodzonde om je hier een paar losgeknipte fragmenten te laten horen, maar ik doe het toch, vooral om je een idee te geven van wat je te wachten staat als je dit schitterende album aanschaft.
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Music You Need to Hear (Georgia)
August 11th 2026 by Rudy Carrera
I wish to thank organist Karoline LeBlanc, who reached out to the blog and sent us her latest album with percussionist Paulo J. Ferreire Lopes. I was expecting improvised music, and I’m sure this is, but the feel of this album is more akin to modern classical music. The depth and power of the music left me wondering how on earth I missed their work before. This is dark, stunning, and my goodness, this work sounds great on high-grade speakers!
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